中国诗歌网现代诗歌版九月精华作品学习体会(三)

五、阳光老男孩诗抄（一）

玉车长弓说：“阳光老男孩,即是大名鼎鼎的李清联老师!李老在五十年代就已经闻名中国诗坛了,六十年代初,诗刊社编辑出版的《朗诵诗选》就选了李老的《浇铸者》。李老今年已经75岁高龄了,依然坚持写作上网,非常令人感佩!李老的诗作大都为短制,看似简单,实有深刻内涵。看似随意,其实匠心独运。往往于平凡的惯常事物和深邃的人生阅历中营造诗意的佳构,令人初读或许有些许索然,而再读掩卷之后却颇值思量!”王鸿祥说：“李清联老师在中国当代诗坛占有极重的地位，是当今少数几个能够上网和年轻人交流的著名老诗人，他所提倡的无障碍诗写，……是一种返璞归真的健康诗歌写作手法，因其通俗易懂的诗歌表象更易被大众接收……这应该是新诗史上极为重要的倡导，对新诗诗歌发展影响深远。”阳光老男孩自己说：“你越是抬举，我就越感到愧疚，其实我到了这种年纪，並没做出多少成绩，我只是在写法上想追求些个人的东西，我不先鋒，但又吸收一些先锋的东西；我不走老路，但又保留一些旧的东西。我只走自己的路，不管别人怎么看，我一直认为，诗首先是为多数人为大众服务的，我主张无障碍诗写，主张雅俗共赏，决不是故作谦虚，我至今仍在摸索。 ”
以上都摘自《阳光老男孩诗抄（一）》后的评论与回复，这很有助于我欣赏这组诗。我就是这样开始的。读后我也深感其“看似随意,其实匠心独运”；“掩卷之后却颇值思量”！这几首“短制”的字面意思，我不谦虚地说，我都懂，但它的所表达的作者的原意及它的伸展开的所包含的大义我就不敢说了，每个人都会在浅显之中有自己的深刻体会。这恐怕也正是诗人的高妙之处。
我这里只谈谈组诗中的第一首《公鸡打鸣》。这一首只有三行，但一读就好像还读了几行隐形的诗意，那就是公鸡起早打鸣的情形。公鸡打鸣是为了他人的早起，还是为了显示自己的勤奋，还是出于无意？不必深究。但有一点是肯定的，客观的是它一起来，就打鸣，弄得是人鸡皆知，不由得你不叹：哇赛，公鸡起得真早！而作者的诗只用三行，就针对这种现象，将自己起早同公鸡起早打鸣炫耀自己的行事特点形成了鲜明的对比，道出了自己做事态度，只干实事，不求张扬。这是对两种处事的态度的形象地批评与褒奖，也是一种特殊的言志和抒情。手法是何等的简练：作对比而只写一半，而另一半却能自现；这又是何种的诗意的跳跃：只写这三行，读者却分明感觉出这是前一个诗意之后的三行！诗的技巧核心，是用简短四个字的诗题替代一段诗行与读意。三行的短章，铸就了一个艺术极品：诗短意丰，“曲儿小，腔儿大”，押韵上口，令人诵而不忘。
关于李老师这组诗抄的诗意，我只说这第一首，抛砖引玉，与诗友共赏。前面我提到了他的诗的押韵，这里再说几句。李老师这几首短诗，我学习的过程中，我体会，他是很重视诗歌押韵的传统的，也许就是他自己说的“保留一些旧的东西”的部分体现吧！这组诗中大都是讲究押韵的：《公鸡打鸣》中的：“起”“的（di）”；《两只鸟》中1、4行的“的（di)”、5、6、7行的“离”“语”、“已”；《通往远郊路上的玉兰花开了》中第6、7行的“来”、“色（shǎi）；《呼唤》中第2、3行的“方”、“上”，第5、6、7的“居”、“女”、“许”；《站牌》共13行,其中有12行的尾韵都是“e”。当然这样欣赏用韵，存在一个李老师是否完全用普通话的音韵问题，确切地说，我不知道。但我依据他的年龄及河南语音的特点及他的一些的理念，我是这样认为的。
总之，李老师的这组诗抄以及他“无障碍诗写”的诗歌创作理念，都是很值得我们认真学习的。

六、过桥米线的《炊烟》几首

过桥米线的这几首，《炊烟》写的是游子的乡情，《夏天去了》写的是失恋者的爱情，《有朋自远方来》写的是诗人的友情，《你可知道我是如何打发这些寂寞的日子》写的是股票的套情。这组诗以极其自然流畅的语言，以形象动人的意象，以大巧若拙的手法，给我们真实自然地描绘了一幅幅动人的画面，引人思索，并产生不同凡响的共鸣。
对于这组诗，诗友玉上烟和涅阳三水都明确指出最爱首尾两首，涅阳三水还写出了详尽的读诗感受，这都是我很赞同的。对于这两首，我就不再赘述。我这里谈一下读第二首的体会。
第二首《夏天去了》，与其他三首风格不同，有点含蓄或许也可称之小的朦胧，有着另一种美。我说这一篇是写失恋者的爱情，实际就是写一支荷与夏天的失恋之情。这里的主要意象是“夏天”“这个流浪的汉子”和“苦苦支撑”着的“一支荷”，还有那“一朵孤独的波浪”。夏天同一支荷热恋之后，“掳走了她的贞操”，热过之后就大大咧咧地走了，而一支荷还在那里苦撑。她在干什么，是留恋？是后悔？提反思？是新生？我们清楚知道“夏天”走了“却没有带走她的爱情”，我们也看到她“像鼓舞着/一朵孤独的波浪”。这一切，曲折地反映出了现实“爱情”中的一些现象，令读者深思，让读者遐想。这些不具体又有着大方向的意象意向，应该说是这首诗的美的所在。

七、紫陌的赤山印象（组诗）

赤山印象（组诗）共七首，为三天完成的。这也是我说的游览诗。这几首给我留下的印象同样是深刻的：
《在赤山法华院路上》在寻求“内心的宁静”，写得自然流畅；《拴马桩》写的是社会发展的不可阻挡，小景物大意象，显得老到苍凉；《在赤山禅院》里，是对日本文化使者园仁法师的怀念与赞赏，意境深远、超脱、祥和，诗句自然、流畅、明亮；《在赤山民俗馆》里是对父母、乡情的思念，自然真诚，虚实相兼，比喻新颖形象；《在明神殿》里的祈福，闪着佛光，那“在明神殿，在自己的佛龛内/缓慢地燃烧”的诗行，更令人难忘；至于《石磨》，前两节我有着清晰的联想方向，而后两节有点迷茫，还须进一步体会、学习；《就在这里》是欢快动人的理想乐章，写得很美，读着这一首诗歌，好似看着一条爱河在幸福地流淌，好似眼前就是美丽的新娘。情浓浓，语绵绵，诗意与语言，堪去细品点。
总之紫陌的这组诗，我大都是很欣赏的，无论是诗意，还是手法，都是值得我去学习的。

写在后面的话
9月现代诗歌的精华作品，我搜到7人的7组诗，依照我排的顺序，确定其为精华的版主，前4组是深意如兰，后三组依次为王鸿翔、弦意和伍亚霖，其中2位女士，2位男士 。7位诗人中，三位男士，4位女士；从年龄段看70年以后的3人（其中1位当是80后）；从中诗网上知名度来看，有2 位是不大为人所熟悉的，其中1 位是发诗当天注册的。内容方面有4位的，是我说的游览诗；风格方面7位也各不相同的；在押韵方面，有押韵的，也有不押韵的。我列这些数据，我是想说，我认为版主们确定精华诗的工作是认真的、公允的、全面的，这些诗是代表了中诗网现代诗歌版的水平的，这种情形也彰显了中诗网，对于中国新诗发展的担当。

于20XX年10月14日星期三