带你读懂文艺复兴时期的佛罗伦萨:读[重返文艺复兴]
发布：花花 时间：2014-11-04
写在前面几句话，这书一出来就感觉肯定不是我的菜，因为我只能说是号称喜欢文艺的人，对于绘画雕塑艺术我的“鉴赏”水平也只是停留在教科书上。作为一个艺术的门外汉，这些个世界名作我也只是觉得好看，到底是好看在哪里也说不出个所以然。因此觉得这书肯定是阳春白雪，高大上的类型，没想到读完之后才发现自己的想法完全错误。
作者谢哲青用了最平易近人的语言，重现了文艺复兴时期的佛罗伦萨，再现了各种艺术大师掀起文艺浪潮，放佛一部部小电影带我们走到了这个艺术之地。书中对当时历史背景、名人轶事、经典作品鉴赏梳理的脉络清晰，更多的加入作者本身感情色彩和思考带领读者领略艺术历史之美。让你读懂了为什么是佛罗伦萨？作者更偏爱达芬奇还是米开朗基罗？由他们“图竞”引发事件，比赛结果是什么？艺术震撼，故事有趣，文字简洁有内涵，确实是一本不错的普及艺术的书。
（台版）专访谢哲青的《王者之争：达文西和米开朗基罗的世纪对决》时问：做一个说书人，重现文艺复兴天才的王者之争。为何想要进行“艺术说书”的工作？谢哲青认为，艺术品是人类文明的重要结晶，从鉴赏艺术品之美出发，到深入理解艺术史，对于人的精神能有更高的体会。台湾人爱听故事，受吸引的是人性的纠葛；而艺术史并不只是研究谁创作、风格如何，更深入探讨为何这幅作品会在此时出现。这本书是我一系列计划的第一本，希望透过讲解艺术故事，让大家看艺术家身为凡人的内心交战。我想此段话亦可用于这里，表达了作者一直都想表达内容。
作者开篇化身艺术专业的“导游”，罗马-佛罗伦萨-比萨很多日游，重点带领我们走完了佛罗伦萨的大街小巷、圣母百花大教堂、乔托钟塔、但丁故居、领主广场、佣兵凉亭等等地方，这些充满了历史艺术气息的地方，每一处都激荡着人心，只因为它是佛罗伦萨，小城确实文艺复兴时代的缩影。喜欢雕塑壁画的人不能不来看它。作者在书中科普了青铜雕塑、大型湿壁画的制作方法，卡拉拉大理石的魅力之处。书中讲得最多的那时期的各个艺术大神如：吉兰达约、布鲁内列斯基、波提切利、拉斐尔等，他们的逸闻趣事、个人恩怨，成名之作、传世经典作品。书中图文并茂，但凡书中所涉及的作品都有相应的清晰大图展示，其他书页穿插大图中的细节部分，看图读文也是一番美的享受。
作者这样说：我们之所以会喜欢一个艺术家，除了他的作品很美，最主要的还是因为他们也是人。读了书中内容你会发现作者是偏爱米开朗基罗的，除了历史背景、地理环境、简介相关人物中，米开朗基罗占得篇幅最多，作者分析的也非常透彻。米开朗基罗的艺术观点证明了，他是一位不折不扣的新柏拉图哲学的实践者，因此他说：大理石本身就禁锢着思想，我要做的只是把大卫从石头中解放出来... ...
达芬奇的生命本质其实更接近新亚里士多德的观点：以科学性与务实性的方法探索自然。他的手稿就是最好的证明。
本书的重点章节讲述了达芬奇和米开朗基罗两位天才之争，引出了佛罗伦萨最有趣味的“竞图”，然而这次竞赛的结果出人意料的没有了后话，就像一个谜一样永远留在了人们的心中。经历岁月的磨砺，如今《安吉里之战》和《卡西纳之战》原稿早已荡然无存，模仿品的留存却给人无尽的唏嘘感叹。
米开朗基罗与达芬奇的作品的不同之处，他们强烈体现了自我的想法和思绪。二人的之后，个人的艺术观点与哲学理念和价值观，第一次让艺术家大放异彩，也是第一次走入大众的脑袋中，两人将象征智慧与理想的火种带到人间，也成就了500年后的人类艺术文明。
谢哲青的伦敦亚非学院的考古学和艺术史双硕士学历，没有给人晦涩的专业术语，反而以一个专业人士对艺术做出科普，即使没有任何美术基础的人，一样可以毫无压力的读懂这本书的内容。就如同奥运会的特约解说员一样，即使是对艺术不内行的人，看得津津有味。让我感受到原来艺术离得我们并不遥远。很多评论会说谢哲青是青春版的“蒋勋”，的确有一番道理，说理透彻，文字优美，专业性高素养，谢哲青侧重则是艺术视角切入，走进艺术的历史，一同鉴赏传世经典，走入艺术家分内心，感受当时的风起云涌。我读此书便是游历增广见闻，亦有所得。（《重返文艺复兴》书评/烟波浩渺1980）