浅析羁旅思乡题材古典诗歌中的含蓄
浅析羁旅思乡题材古典诗歌中的含蓄
这段时间正在拜读上海辞书出版社编纂的《唐诗鉴赏辞典》，发现唐人作诗几乎均有涉及羁旅思乡题材的，故特意做了一些整理，将同一题材的不同作者之诗做了一些归纳，并参考了辞典中对诗歌的鉴赏。其中又发现这类诗作无论在创作手法上还是在思想感情的传达上，都或多或少的有含蓄的成分。前人早已对此有过深入浅出的分析，这里我只能就浅见所及，作点管窥蠹测。 首先，什么是含蓄？按照今天的看法，含蓄无非是不直接露骨地表达所要传达的意思，有委婉，幽曲之意。时间再久一点，钱锺书先生在《谈艺录》里提到过“婉曲”，他认为“其所言者情也，所写者景也，所言之不足，写之不尽，而余味深蕴者，亦景、情也”。言情写景，在情景外有言外之音，而这个“音”传达的方法便是含蓄。而古人如司空图，在其《二十四诗品》中就单独有对“含蓄”作过阐释：“不著一字，尽得风流”。此处我认为并非是一个字也不写的意思，乃有“文已尽而意有余”（钟嵘语）之意。那么为什么古人在抒发思乡羁旅之情时普遍采用了含蓄的表达呢？通过对所收集的一些诗歌中的意象进行归纳，而后发现这些意象大多是生活中常见的客观事物，像明月、黄叶、大雁、秋风、泊舟，等等。而我又从书上得知，在小农经济占主导地位的古代，交通的不发达导致地区间的沟通与联系很少，故风土人情亦有较大的差异。羁旅在外地的游子处在一个陌生的环境中，必然会寻找与故乡有着相似或相同特征之事物来作为寄托乡情
的载体。这就导致了诗歌中会普遍出现采用含蓄手法来表情达意的现象。
那么诗人们具体又是如何运用含蓄的呢？接下来我就结合几首自己收集的唐诗，从诗歌创作手法与诗歌情感表达方式上来浅析含蓄的运用。
创作手法有二，一是对写法的运用，具体诗作以王维《九月九日忆山东兄弟》和高適《除夜作》为例。这两首七言绝句中的两句诗“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，“今夜故乡思千里，霜鬓明朝又一年”。诗人一个在重阳节，一个在除夕夜，纷纷“每逢佳节倍思亲”，但不同于以往诗人直接表达主观上的思念，写此时家中亲人正在思念着千里之外的“我”，从而把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。二是画外音的设置，此处再来看两首诗，李白《春夜洛城闻笛》中的“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，刘长卿《余干旅舍》中的“乡心正欲绝，何处捣衣声？”。诗人在旅馆中忽的听到《折柳曲》的笛声和制作寒衣的砧声，那声音不仅传入诗人耳中，更在读者耳畔萦绕。画外音的设置，使抒情的力度得以加强而又不显刻意雕琢的痕迹。
情感表达方式上主要是借景生情，这一手法传统早在《诗》里就有体现：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”钱锺书说它“写景而情之俱，征役之况，岁月之感，胥在言外”。《四溟诗话》中有道“景乃诗之媒，情乃诗之胚”。王勃《山中》诗
曰：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”重点在后两句，作者在一二句上直接抒情后，以一个纯景色描写结诗，这里用了“以景结情”手法，风吹黄叶之景，因为注入了作者的情思而加强了其感染力量，且久客思归之情亦因深秋之景的点染而平添了几许悲怆色彩。尤其是“以景结情”，使得全诗“宕出神远，耐人寻味”。诗人于复杂的自然事物中只选取一些留有印象的景色片段来写，通过这些片段反映没有说出的情意，这就使得全诗有了“婉曲”之美。
既然含蓄使得诗作的层次境界得以提升，那么如何在古典诗歌欣赏中去领会体悟呢？周汝昌在文学馆的讲座上曾说过，欣赏古诗要“悟”，“不要死于文字之下”。在我看来，意思大概是说读诗要联系自己的生活，带着生活的体验去寻找诗的契合点，由此就不会看到什么就是什么了。那样方能体悟到含蓄之真谛。但如若没有过那样的生活体验呢？按照西方接受美学的观点：阅读是读者“填空”的过程。发挥想象力与创造性，在诗的基础上构建自己所理解的世界也不失为一种理想的解诗途径。
By 阿鱼 （[email protected]）