珠宝消费也要追求个性
为何一根蒂凡尼的银手链售价高过老凤祥的千足金项链？为何一条镶嵌几颗普通碧玺的手链，贴上宝格丽的标签就会身价倍增？上海古玩经营协会秘书长徐晓岭向记者道出了原因：奢侈品牌的珠宝产品，如果单以用料价格计算，标价会是其几倍或几十倍。真正的增值部分就是设计和工艺。随着当下年轻人对个性化的追求，这种无形资产的影响力正逐年递增。
珠宝设计带来增值效应
近日，宝格丽“125年意大利经典设计艺术展·上海站”在震旦博物馆展出，约600件宝格丽珠宝、腕表和艺术杰作展品，将人们带入代表着意大利设计艺术和珠宝发展历史的瑰丽殿堂，参观者络绎不绝。据悉，恒隆广场宝格丽专卖店的生意也是格外地火爆，甚至有顾客排队购买。
上海古玩经营协会秘书长徐晓岭告诉记者，他曾看到一款宝格丽的手链：“算下来，几颗碧玺的价格大约在数千元，按照目前的金价计算，搭配的黄金也不超过千元，但是合在一起，加上宝格丽的设计，就翻了几十倍。”
前不久，有媒体也曾报道过蒂凡尼的一条银手链售价高过老凤祥的千足金项链。两者相提并论，更可看出，在珠宝首饰行业，设计这一无形资产，正作为有力的催化剂，为品牌珠宝添加了高昂的附加值。
据徐晓岭介绍，宝格丽拥有上百人的设计团队，品牌的一些经典元素，看似不经意，却是经长时间的悉心培养方可锻造而成。有些设计看起来很简单，但要模仿却非常难，中国目前珠宝设计的工艺和国外相比，仍然存在不小差距。
保值观念使设计被忽视
在中国，传统文化影响了人们对珠宝的态度，长久以来都忽略了她本身具备的审美价值。
在一些知名品牌首饰店，记者看到，虽然黄金首饰的价格包括金价本身和人工费，但大多是流水线模具压制而成，谈不上个性，也没有手工打造。商家的标价牌上也明确显示，首饰加工费用属于“工费”，而并非“设计费”。
徐晓岭认为：“中国的珠宝观念和外国人存在差异。在国外，人们在意的是珠宝的设计，而不是自身价值多少；在中国，传统观念普遍认为购买珠宝要能保值、增值。比如有色宝石，国外允许经过加温处理，去除杂质、裂纹，提高晶莹度，美化色泽；但在中国，有色宝石一经加温，价值就要跌到十分之一，甚至连鉴定证书都拿不到。”
珠宝设计人才“吃香”
近年来，随着观念的转变，珠宝设计受到越来越多人的关注，并吸引着不少学子立志投身其中。据悉，目前我国多个省市院校已经开设了珠宝首饰设计专业，如中央美术学院珠宝设计专业、上海工艺美术职业学院首饰设计与鉴定专业等。
中央美术学院珠宝设计专业指导老师张凡表示：“我国珠宝首饰设计领域目前水平参差不齐，情况差别也比较大。与发达国家相比，我国的珠宝首饰行业的潜力很大，已经开始不断涌现出好的设计作品，但需要技术的研发与设计的创新齐头并进，才能出现具有竞争力的好设计。”
专业人才有待法规保护
目前不少品牌店也开始为顾客提供个性化的设计服务。徐晓岭介绍：“顾客可以自带裸石来加工，品牌店会为其设计图样，然后经过2周左右的时间成品。收费要视乎宝石价格和工艺难度而定，一般在四五百元。”在他看来，目前珠宝设计虽然已经受到关注，但说到设计费用，还是会相对滞留在人工费用，这也在某种程度上阻碍了珠宝设计行业的发展。
调查显示，目前珠宝设计师在全国的平均月薪为6000元/月左右，薪资范围在2000~12000元/月；独立珠宝设计师的待遇比较高，但只有处于金字塔尖的极小部分设计师才能拿到。高端人才稀缺，低端人才像设计行业的其它类别一样泛滥，成了珠宝设计行业美好前景下的一丝阴影。
而珠宝设计版权保护法规缺乏，易被盗版，也是面临的另一个问题。在珠宝行业，只有知名品牌会在首饰上刻印公司标记，一般品牌都没有，这就给剽窃设计的人提供了机会。再加上消费者版权意识淡漠，导致许多品牌的经典款被小品牌抄袭，大行于世，一时间，经典也成了流俗。